Консультації для вихователів.

Розвиток образотворчих і технічних умінь при використанні нетрадиційних прийомів малювання

Автор: Фатыхова Зіла Магсумовна, вихователь, Муніципальне Бюджетне Дошкільний навчальний заклад дитячий сад комбінованого виду № 50 «Лісова казка» місто Нижньовартовськ Тюменської області.

Актуальність

Розум дитини - на кінчиках її пальців.

В. А. Сухомлинський

Малювання є одним з найважливіших засобів пізнання світу та розвитку знань естетичного сприйняття, так як воно пов'язане з самостійною практикою і творчою діяльністю дитини.
Навчання малювання в дошкільному віці передбачає вирішення двох взаємопов'язаних завдань:
- по - перше, необхідно пробудити у дітей емоційну чуйність до навколишнього світу, рідної природи, до подій нашого життя;
- по - друге, сформувати у них образотворчі навички та вміння.
У процесі малювання в дитини вдосконалюється спостережливість, естетичні емоції, художній смак, творчі здібності, естетичне сприйняття, вміння доступними засобами самостійно створювати красиве.
Потрібно відзначити, що майже всі діти малюють, згодом же малюванням займаються лише деякі, і тому "дорослому" малювання необхідно знову вчитися. А це означає, що в дошкільному віці малювання повинно бути не самоціллю, а засобом пізнання навколишнього світу. Малюючи, дитина розвиває певні здібності: зорову оцінку форми, орієнтування у просторі, почуття кольору. Розвиваються також спеціальні вміння і навички: координація очі і руки, володіння кистю руки.
Зображувальна діяльність приносить багато радості дошкільнятам. Потреба в малюванні закладена у дітей на генетичному рівні; копіюючи навколишній світ вони вивчають його. Як правило, заняття в дитячих дошкільних закладах найчастіше зводяться лише до стандартного набору образотворчих матеріалів і традиційним способом передачі отриманої інформації. Але враховуючи величезний стрибок до розумового розвитку, і потенціал нового покоління, цього не достатньо для розвитку творчих здібностей. На жаль, сучасні методичні прийоми, покладені в основу розвитку навичок малювання, не позбавлені недоліків.
Сформованість графічних навичок і умінні заважає дитині виражати в малюнках задумане, адекватно зображати предмети об'єктивного світу і ускладнює розвиток пізнання і естетичного сприйняття. Так, складною для дітей - дошкільнят є методика зображення предметів тонкими лініями. Як відомо, лінія несе цілком конкретне художнє навантаження і повинна бути намальована досить професійно, що не вдається дітям в силу їх вікових здібностей. Дитина ще не усвідомлює, що та чи інша лінія у нього не вийшло, і тому не прагнути її виправити. Предмети виходять невпізнанними, далекими від реальності. Багато авторів, особливо за кордоном, розцінюють цей прийом як можливість самовираження особистості. Однак естетично погано виконаний малюнок - це не самовираження дитини, а всього лише вираз його елементарної неготовність малювати.
Ще одним, не орієнтованим на такий юний вік прийом, є техніка розфарбовування малюнків фарбами з допомогою мазків або методом заливки. При такому розфарбовуванні зображення предметів виходять однотипними, плоскими, а при використанні акварельних фарб - ще й прозорими, тоді як в дійсності предмети мають строкате забарвлення і обсяг. Крім того, часто вмочаючи пензлик в воду, дитина змушений промокати кисть, а потім чекати, коли фарби висохнуть на аркуші, що не дозволяє вчасно закінчити малюнок. Дитина поспішати - малюнок виходить розпливчастим. Все це ускладнює адекватне виконання і сприйняття малюнка, особливо зображення звірів, птахів, крон дерев. Дітям малювати важко, вони бояться малювати, а слідчо у них зникає інтерес і бажання.
Нетрадиційні прийоми малювання - ось прийоми, які не вимагають від дітей професійного зображення тонких лінії, які несуть важливу художню навантаження. Предмети вийдуть більш наближені до реальних, малюнки виходять об'ємними і живими (напримере методу стусана), у дітей з'являється можливість створювати різні цветосочетания (так як гуаш швидко висихає), з'являється можливість відчути різнобарвну зображеного предмета. Метод стусана дозволяє вивільнити час, який ефективно можна використовувати для пізнавального і захоплюючої розповіді про зображуваних предметах і сюжетах, а також для дидактичних та рухливих ігор. Дозволяє розвивати спеціальні вміння і навички, подготавливающее руку дитини до письма.
Все це говорить про те, що з дітьми, доцільно проводити спеціальну роботу по формуванню навичок малювання з допомогою нетрадиційних методик.
На заняттях із застосуванням комбінування дуже важливо використовувати всі можливі способи малювання, в тому числі й нетрадиційні. Різноманітність способів малювання народжують у дітей оригінальні ідеї, розвиває фантазію і уяву, викликає бажання придумувати нові композиції.
Тому метою моєї роботи є: виявити можливості використання нетрадиційних технік малювання з дошкільниками.
Робота включає комплекс завдань:
1. Вивчення матеріалу з нетрадиційних прийомів малювання.
2.Створення методологічних рекомендацій по застосуванню нетрадиційних технік малювання в педагогічному процесі.
3. Поліпшення якості дитячих малюнків та збагачення їх за змістом.
4. Підвищення інтересу дітей до изодеятельности, поява впевненості у своїх силах, розширення художнього досвіду дітей.
5. Удосконалювати форми і методи роботи з сім'єю.
Розвиток у дітей інтересу до образотворчої діяльності, має важливе значення для всебічного розвитку особистості. На заняттях з образотворчої діяльності з використанням нетрадиційних матеріалів і технік діти отримують не тільки знання та навички, але і радість і задоволення.

Вікова специфіка та етапи розвитку образотворчої діяльності дітей дошкільного віку

Протягом дитинства захоплення образотворчої діяльності проходить ряд стадій, кожна з яких характеризується певними особливостями малюнків. По них можна судити про те, чи розвивається дитина у відповідності зі своїм віком, випереджає або відстає у розвитку. Справжній вік дитини та «вік розвитку» не завжди збігаються.
Розвиток дітей залежить від умов виховання, уваги до них, їхніх захоплень дорослих. Що стосується малювання, то нетривалі затримки (до півроку) у дитини цих навичок не слід вважати ознакою відставання у розвитку. Деяка затримка на одній із стадій, особливо їм викликана зовнішніми умовами, згодом може швидко і ефективно компенсуватися.
Психологи і педагоги виділяють два етапи в дитячому розвитку: до образотворчий і образотворчий. У кожному з них образотворча діяльність проходить ряд стадій. Знання особливостей кожної з них допоможе правильно оцінити дитячий малюнок.
Доизобразительный етап починається на другому році життя дитини і закінчується до 3 років або трохи пізніше. Загальним для нього є те, що малюнки дітей не передають нічого конкретного, їх важко співвіднести з реальністю. Вони містять лише лінії різної конфігурації, довжини і товщини - каракулі.
Доизобразительный етап починається зі стадії експериментування засобами изодеятелъности.Потреба в пізнанні світу у дітей цього віку реалізується в маніпулятивній діяльності, а потім у предметно-гарматної. Дії дитини з изоматериалами - одне з приватних проявів цієї діяльності. У дитини до 1,5 років немає потреби малювати. Його цікавлять лише дії з олівцем і папером (товче, товче, жує, розбирає, маже, рве, гризе, загортає олівець в папір, накриває папером голову). Перші графічні зображення виникають випадково і дитина не звертає на це уваги, він захоплений самим матеріалом, дією з ним.
Необхідно, щоб у полі зору дитини виявилися зображувальні матеріали. Вони повинні бути яскравими і безпечними. Треба дати можливість дитині випробувати матеріал так, як він хоче, піти назустріч його бажанням (крім дії, небезпечні для здоров'я).
Основні методи, які спонукають дитину до малювання наслідування, приклад дорослих (треба як можна частіше на очах дітей ліпити, малювати), спільна предметна діяльність (вкладіть олівець в руку дитини, а потім в свою руку і разом з ним почеркайте, помалюйте), емоційне спілкування.
Друга стадія доизобразительного етапу - експериментування зі штрихом і плямою (її називають також стадією позбавлених сенсу штрихів або стадією марания).
Причини, за яких у дитини виникає бажання малювати, складаються головним чином в наслідування діям дорослих (малювання, креслення, письма та ін) і високої моторної активності дітей цього віку. Маніпулюючи олівцем, малюк несподівано помічає слід на папері. Він радіє і прагне повторити дії. Спочатку дитина наносить на папір (перевага віддається книг, журналів, газет) або іншу площину (шпалери, стіл, підлога) крапки, штрихи, лінії випадкової форми, позбавлені всякого сенсу, ніяк не пов'язані між собою та не організовані на аркуші. У дитини з'являється уявлення про властивості матеріалу і мети дії з ним - прагнення отримати слід. Він поспішає заповнити простір аркуша крапками, штрихами, лініями. При цьому дії проявляються в ритмічних рухах. Ритм рухів приваблює малюка (супроводжує його всюди: хлопки, підстрибування). Рука рухається взад і вперед, виходять повторювані невідривні штрихи. Треба закріплювати інтерес дитини до дій з изоматериалами і разом з ним дивуватися і радіти отриманому сліду на папері. Дайте дитині можливість) реалізувати своє бажання просто черкати на папері. Покажіть при цьому, що в штрихах, точках, лініях можна побачити якийсь образ (дощ, вітер і т. д.).
Потім діти опановують обертальні рухи, починають пересувати руку по листу, окремі лінії закруглюються, ламаються під кутом, з'являються зигзаги, «мотки», перехрещені лінії. Починається третя стадія доизобразительного етапу - стадія каракуль.
Через деякий час, коли дитина раптом помічає, що між рухами його руки з олівцем і зовнішнім виглядом ліній існує якийсь зв'язок, з'являються зміни в карлючках. Малюк багато разів і на різних аркушах захоплено повторює однакові рухи, радіючи з того, що на папері з'явилися схожі за формою штрихи або лінії. У житті дитини відбувається найважливіше для розвитку його психіки подія - він сприймає слід на папері як результат своїх дій. Дитина починає пробувати різні рухи і, повторюючи їх на «малюнках», робить лінії і штрихи все більш різноманітними. В результаті на папері виникають дещо як організовані пучки ліній, схожі на розпатланий віник.
Першим «організатором» каракуль з естетичного ознакою стає ритм. Спочатку це тільки ритмічні рухи, які складають на папері повторювані, приблизно схожі лінії, подекуди з однаковими відстанями між ними. Потім, помітивши видиму ритмічність взаєморозташування ліній на аркуші, дитина намагається її уточнити, хоча це не завжди виходить. Наступні проби призводять до появи на папері ліній різноманітної форми, довжини, товщини.
Загальна тенденція послідовності зміни каракулей коротко така. Починаючи з хаотично розташованих на папері ліній, штрихів і точок, відображають лише рухову активність та наслідування дій дорослих, дитина, завдяки «відкриттю» сліду як результату своїх дій, намагається зображати «пучки» безформних ліній. Останні у результаті прагнення до повторення однакових рухів поступово трансформуються в ритмічно організовані сліди олівця. Видимий на папері ритм різних слідів призводить дитини до зорового (але не розсудливому) розрізнення розміру штрихів (довгі, короткі, дуже короткі), їх форми (прямі, округлі, кутасті) і непростий ритмічної конфігурації. На завершення доизобразительной стадії повинна з'явитися здатність замикати округлу або кутасте лінію саму на себе, в результаті чого на папері можуть вийти форми, схожі на коло, овал або незграбно-округлену фігуру, яка локалізує на аркуші якийсь особливий простір, означає щось таке, що дитина може назвати будинком, садом, сонечком.., тобто чимось реальним. Одну і ту ж фігуру малюк називає кожен раз по-різному, оскільки для нього вони універсальні, а їх форма поки що мало пов'язана з зовнішнім виглядом об'єктів навколишнього життя. Так, серед каракулей з'являються постаті, що дають дитині потенційні можливості намалювати щось, що відбиває його зорові враження від світу.
Цим повинна завершитися доизобразительная стадія дитячого малювання, але не у всіх дітей це відбувається в один і той же час. І пов'язано це найчастіше не з індивідуальними можливостями дитини, а з відношенням дорослих до нічого не зображують каракулям, як до шкідливого пустощам (псування журналів, шпалер на стінах тощо), яке треба припиняти, віднімаючи олівець і папір. Забороняючи таке малювання, дорослі значно збіднюють розвиток дитини.

Образотворчий етап починається зі стадії безформних зображень або стадії асоціативних каракуль. Вона триває від 2,5 до 4 років і спочатку мало відрізняється від попередньої: на малюнках ті ж каракулі, серед яких ледве виявляються спроби намалювати щось реальне. Окремо намальовані короткими прямими або округлими штрихами, абсолютно самостійними, не примикають один до одного і не зв'язані в єдине ціле частини чого-небудь (людини, тварини, машини тощо), вони не стільки зображують, як щось означають. Якщо дитина помічає розірваність частин зображення (частіше після запитань дорослих), наприклад, машини, то швидко обводить все їх загальної круговою лінією, показавши таким чином спряженість частин один одному, відокремивши намальоване від сусідніх поруч каракулей.
Так малюнки виглядають зовні, але внутрішні переживання самої дитини під час малювання тепер різко відрізняються від тих, що були на попередній стадії: з'являється прагнення передати якийсь образ навколишнього світу, причому не стільки окремого предмета, скільки явища, чимось дитину вразила. Навіть якщо на малюнку видно лише щось одне, дитина малює не предмет, а подія, щось цікаве йому. Просто зміст цієї події він відображає не тільки на папері, але і в супроводжуючих малювання словах, жестах, міміці. Про себе або вголос діти називають кожну частину предмета словами, вимовляючи їх окремо і співуче, допомагаючи жестами і мімікою. Словесний переказ події згодом довго буде постійно супроводжувати процес малювання, а через подієвість малюнка дитина виражає ставлення до світу.
Дуже рідко елементи, характерні для стадії безформних зображень (частіше - розірваність частин зображення) можна побачити на малюнках дітей старшого дошкільного віку або першокласників. В іншому випадку це вказує на якісь порушення в психіці дитини або на відставання в інтелектуальному розвитку. На першій стадії образотворчого етапу власне образотворча діяльність відокремлюється з предметно-гарматної і набуває деякі риси ігрової діяльності. Власне образотворча діяльність, як і гра, стала діяльністю активного відображення навколишнього світу, вираження свого ставлення до нього. Пошук змісту образу в карлючках - один з провідних спонукачів діяльності дитини в цей період. У появі асоціативного образу велику роль відіграє мова. Асоціативний образ ще дуже нестійкий, малюк одну і ту ж лінію, штрих, пляма може називати по-різному. Об'єктивного схожості з реальними предметами ще немає, але з'являється задум - представлення майбутнього малюнка і способів його створення («намалюю машину, хату...»). Малюк черкає на аркуші і коментує свої дії, доповнює графічний образ словом, робить його більш змістовним. У цей період дитина може зобразити все (немає страху, як у старших дітей).
Друга стадія образотворчого етапу - стадія схем. Зазвичай вона протікає в період від 3 до 6 років, але може бути і більш тривалою, частково продовжуючись до 7-8 років (паралельно з подальшими стадіями). Всередині цієї стадії розвиток навичок малювання дітей проходить ряд ступенів: від дуже упрошенных схем, де зображуються лише деякі частини об'єктів, невизначені за формою, до поступового їх наповнення більш істотними і впізнаваними частинами і деталями. У дітей з'являється здатність домалювати штрихи до образу. Часто вони копіюють малюнки один одного (підглядають схему), вбудовують свої малюнки і чужі і навпаки. На цій же стадії діти повинні навчитися розуміти чужий малюнок.
Особливий інтерес на цій стадії розвитку викликають у дитини різні техніки. Діти як би знову повертаються до стадії експериментування. Правда, тепер це експериментування зі способами і методами, а не з інструментами і засобами.
Тенденція самовираження в цій стадії превалює для дитини над зображенням. Для нього важливий сам процес. Малюк малює схематично, перекреслюючи, стираючи, зображуючи на одному аркуші кілька разів колобка, щоб передати його пересування і не розуміє, чому дорослому не подобається його малюнок - адже він так радів, що його не цікавило якість зображення.
Часто малюнки проникають графічні штампи, які, з одного боку, потрібні, щоб виразити предмет в художньому образі, а з іншого - заважають дитині своїми очима побачити те, що він малює. Деякі дослідники вважають дитячі малюнки символами, знаками реальних предметів. Цим можна пояснити легку сприйнятливість до подібних схем, але все ж нав'язувати їх не слід.
Першим впізнаваним зображенням на малюнках дітей в цій стадії найчастіше виявляється людина. Спочатку він складається з двох частин: голови (точніше, особи) з очима-точками і ротом-рискою, внизу спирається на криві лінії-підпірки, що позначають ноги. Це - «головоног». Його можна побачити серед каракулей ще на стадії безформних зображень, правда, з овальною лінією особи ноги-рисочки можуть бути з'єднані, а очі і рот намальовані збоку, тобто не можуть уміщатися всередині овалу. На стадії схем розриви між частинами зустрічаються рідше і обов'язково з обох
сторін від голови намальовані риски-руки, іноді доповнені штрихами-пальцями (у кількості надмірний або недостатній). Голова теж доповнюється рисками-волоссям або округлої шапкою. Нерідко голову і тулуб дитина об'єднує в один видовжений овал так само, як і раніше, на стадії безформних зображень. Виходить, як кажуть діти, «людина-огуречик». У нижній частині «огуречка», в животику, іноді можна побачити «рибку» або «яблуко» або щось інше, що з'їв цей чоловічок.
На наступному щаблі стадії схем зображення людини доповнюється деякими іншими частинами тіла. Голова і тулуб малюються роздільно, але з'єднуються не шиєю, а стають один на одного або до голови приєднуються лінії (палиці), що позначають руки або гуртки-долоньки. Також кружками або невизначено незграбними формами можуть зображуватися на кінцях ніг «черевички» або «черевички». Лінійно намальований (крім голови) «чоловічок-скелетик» зазвичай не має одягу. Поступово у нього з'являється товщина, - чоловічка одягають, спочатку малюючи тільки «ґудзики» на тулубі, потім - «шапочку», «черевички», «комірець» і т. п.
Найхарактерніший ознака стадії схем - роздільне малювання кожної частини будь-якого об'єкта, не тільки людини, але і тварини, птахи, будівлі, машини і т. п. Дитина малює всі частини окремо, починаючи з самого головного - голови, тулуба, послідовно, без розривів приєднуючи їх один до одного. Цей ознака схеми може довго залишатися на дитячих малюнках. У молодших школярів схематичність поєднується з більш досконалим зображенням когось або чогось (особливо людей та тварин). Головне, найбільш важливе подія дитина зображує ретельно, а другорядне чи те, що відбувається на другому плані малює схематично. В таких випадках «схеми» не є відображенням затримки в розвитку дитини. Однак, якщо їх видно на малюнках учнів 2-3 класу, можливо припустити незначну або часткову затримку в розвитку дитини.
Третя стадія правдоподібних зображень у більшості дітей починається з 5-6 років і триває до 13-14. Вона характеризується послідовною відмовою від схем, що позначають об'єкти навколишнього світу, і переходом до власне зображень - спроб передати спостереження і враження в образах, де зоровий фактор переважає над сенсорним. Діти люблять малювати за лекалами, розфарбовувати книжки-розмальовки. Малюнки дошкільнят як і раніше являють собою лише контури предметів. Все ще не дотримується пропорційність зображення: людина може перевищувати зростанням будинок. У деяких дітей залишається прозорість малюнка: наприклад, у дівчинки в руках може бути зображена сумочка і промальовані всі предмети, що лежать в ній. Вперше з'являються предметні, а не сюжетні малюнки.
Зображення людей стають більш пропорційними, як правило, за рахунок зміни розміру голови, яка раніше і зображувалася надмірно великий. З'являється округлість плечей і інших частин тіла. Риси обличчя, зображуваного і у фас і в профіль, малюються ретельніше, виглядають різноманітніше і частіше передають характерні особливості конкретної людини або типовий образ літературного персонажа. Волосся на голові у людей все частіше виглядають по-різному, а у персонажів жіночої статі з'являються зачіски. При зображенні рук і ніг частіше показано ліктьові і колінні згини. Частіше людина зображується в русі (біжить, стрибає, падає, щось тримає або кидає). Події, як і раніше, відображаються на малюнках за принципом: чим ближче подію по часу і значущості, тим нижче на аркуші, ніж менш важливо, тим вище. Нерідко можна побачити і деяке зменшення далеких предметів, і навіть загораживание далеких зображень близькими. З'являються спроби передати на малюнку об'ємність предмета (будівель, механізмів), зобразити ракурси віддаляються доріг, вулиць, річок.
У багатьох дітей зміна способу зображення на цій стадії завершується, зберігаючись у більш або менш досконалому вигляді назавжди. Недосконалість цієї стадії (порівняно з професійним малюнком), однак, не заважають дітям (і митцям-аматорам) досягати значної художньої виразності у своєму образотворчому творчості. «Помилки» (за професійним критеріям) на їхніх малюнках малопомітні тому, що, зберігаючи площинності зображень, юні художники уникають таких положень предметів, які вимагають передачі обсягів, ракурсів, лінійної перспективи і світлотіні.
Для розуміння дитячого малюнка дуже важливо досліджувати не тільки сам продукт, результат малювання, але й процес створення малюнка. Н.М. Рибніков зазначав, що для дитини продукт образотворчої діяльності відіграє другорядну роль. На перший план для нього виходить сам процес малювання. Тому діти малюють з великим захопленням. Маленькі діти зображують на папері мало, але при цьому багато говорять, жестикулюють. Тільки до кінця дошкільного віку дитина починає звертати увагу на те, що їм намальовано.
Н.П. Сакулина вважає, що до 4-5 років виділяються два типи малювальників: віддають перевагу малювати окремі предмети (у них переважно розвивається здатність зображення) і схильні до розгортання сюжету, розповіді (у них зображення доповнюється промовою і носить ігровий характер). Р. Гарднер називає їх «комунікаторами» і «візуалізаторами». Для перших процес малювання завжди включений в гру, драматична дія, спілкування;другі зосереджуються на самому малюнку, малюють самозабутньо, не звертаючи уваги на навколишнє.
Діти, схильні до сюжетно-ігрового типу малювання, відрізняються живою уявою, активністю мовних проявів. Їх творче вираження в мові настільки велике, що малюнок стає лише опорою для розгортання розповіді. Образотворча сторона розвивається у них гірше. Діти, зосереджені на зображенні , активно сприймають предмети і створювані ними малюнки, дбають про їх якість.
Знаючи ці особливості, ми можемо цілеспрямовано керувати творчими проявами дітей.
На думку А. В. Запорожця, образотворча діяльність, подібно грі, дозволяє більш глибоко осмислити цікавлять дитину сюжети. Однак ще більш важливо те, що по мірі оволодіння навичками малювання в дитини створюється внутрішній ідеальний план, який в ранньому дитинстві ще не повністю сформований, потребує матеріальних опорах, і малюнок - одна з таких опор.
Американські автори Ст. Ловенфельд і Ст. Ломберт Бріттен вважають, що художнє виховання має великий вплив на розвиток дитини. Малюк може знайти себе в малюванні, і при цьому растормозится його розвиток. У дитини може відбутися самоідентифікація, можливо, вперше. При цьому його творча робота сама по собі може не мати естетичного значення. Набагато важливіше зміна в його розвитку.
Особливо важливо відзначити експресивну функцію малюнка: малюючи, дитина не тільки висловлює своє ставлення до дійсності, але і вказує, що для нього є головним, а що другорядним. У малюнку завжди присутні емоційний і смисловий центри, завдяки чому можна управляти емоційно-смисловим сприйняттям дитини.
Одним з основних умов і показників фізичного та нервово-психічного здоров'я дитини є своєчасне і різнобічне оволодіння ним найбільшим арсеналом рухів, які удосконалюють функції ЦНС. Якщо говорити про пластику, то ми вважаємо, що потрібно робити упор на розвиток рухів рук, а саме пальців кисті, що і відбувається в
процесі малювання, ліплення, конструювання. При цьому потрібно відзначити одну цікаву обставину - існування тісного взаємозв'язку між координацією тонких, легких рухів і промовою. Дослідження професора М. М. Кольцової показали, що мовленнєва діяльність у дітей частково розвивається і під впливом імпульсів, що надходять від пальців рук. Те ж підтверджують численні дослідження інших фахівців:'рівень розвитку мовлення дитини завжди знаходиться в прямій залежності від ступеня розвитку здатності виконувати тонкі рухи пальцями рук.
Робота з дитиною - процес, що вимагає обережності і делікатності. Як стверджує Ст. Оклендер, «малювання - це могутній засіб самовираження, що допомагає здійснити самоідентифікацію і забезпечує шлях для прояву почуттів». Методів, що полегшують дітям вираження їхніх почуттів з допомогою малювання, безліч. Мета занять незалежно від методів, прийомів і технологій, що використовуються на заняттях, - допомогти дитині почати усвідомлювати себе і своє існування в навколишньому світі.
Четверта стадія образотворчого етапу - стадія правильних (реалістичних) зображень. Назва, правда, не цілком точне, оскільки як «правильні» або «реалістичні» малюнки частіше оцінюють за критеріями професійного навчання, де точність зображення відповідає графічної грамоти. Знання її корисно майбутньому художнику, проте інколи вона відірвана від виразності, змістом малюнка. Цим критеріям відповідають малюнки невеликої частини дітей та підлітків, які навчаються у спеціальних мистецьких школах. Такого роду реалізм можна помітити в роботах учнів шкіл, де навчання графічній грамоті тяжіє над творчістю. Але і при цьому умови часткового відповідності з «правилами» досягає лише невелика частина дітей: у 10-11 років - 3,6%, у 12 - близько 10, в 13-14 років - не більше 20%. Природно, в дошкільному віці відсоток таких досягнень ще менше. Характерно, що діти в стадії правильних зображень здатні ретельно вимальовувати деталі, робити начерки зображуваного об'єкта.
Однак якщо «реалізм» розуміти не як «відповідність правилам», а як «правдивість» автора в малюнку, і в звичайних школах, де художньому розвитку і творчості дітей приділяється достатньо уваги, можна зустріти чимало учнем, малюнки яких при явній виразності не здаються спотвореними. Їх відрізняє, по-перше, характерність образів конкретних, знайомих автору людей; по-друге, динаміки і експресивність зображення в-третіх, то особливу якість, яка не залежить ні від фотографічної точності, ні від академічної грамотності, ні від докладної деталізації зображень, але робить малюнок живим. Це якість важко визначити за якимось окремим ознаками, воно - в цілісному образі багатьох і взаємозалежних ознак. Позначається воно і на особливостях лінії малюнка. Наприклад, при зображенні людини або тварини дитина не обводить кожну частину тіла або одягу окремо, а однією-двома лініями, майже не відриваючи олівця від паперу, намічаючи всю фігуру, виділяє в ній саме те, що вона повинна виражати за його задумом. Всі або тільки головне юний художник малює цілісно. Зрозуміло, жвавість зображення у таких дітей не порівнянна з малюнками професіоналів, вона ближче до наївної виразності тих художників, яких прийнято називати «примітивістами», ближче не в усьому, а саме в тому, що нас захоплює в їх картинах - наївної безпосередності і правдивості вираження свого ставлення до світу. Зображення такого роду з віком дитини не пов'язані. Вони - результат успіхів у художньому розвитку, тому, хоча і рідко, але зустрічаються у дітей старшого дошкільного віку. До кінця молодшого шкільного віку вони з'являються частіше, але не у всіх, а лише у дітей, образотворчі здібності яких поєднуються з явною художньої вразливістю.
Малюнки дітей стадії узагальненого малюнка втрачають свою привабливість. Вони ніби знову стають невмілими карлючками дітей першої стадії. Разом з тим, на відміну від ранніх стадій, це вже узагальнений малюнок, який може доповнюватися коментарем, розповіддю його змісту. На цій стадії малюнок знову стає сюжетним, контекстним. Ця стадія як би вінчає собою розвиток навичок малювання в дошкільному віці.
Чи можна співвіднести кожну зі стадій, про яких йшла мова, зі строго певним віком дитини. Грають роль і навчання і здібності. Рівень розвитку здібностей до образотворчої діяльності - результат засвоєння відомих форм людського досвіду, але таке засвоєння при відсутності цілеспрямованого навчання відбувається стихійно. Слід зауважити, що діти, які не пройшли всі стадії розвитку дитячого малюнку в дошкільному віці, відчувають значні труднощі при навчанні письму. Крім цього, діти, як правило, гірше читають і не вміють описати запропоновану їм картинку.

Нетрадиційні художньо-графічні техніки в роботі з дітьми

В дошкільних освітніх установах педагоги активно використовують нетрадиційні техніки малювання (НТР). Термін «нетрадиційний» (від лат. traditio - звичний) передбачає використання матеріалів, інструментів, способів малювання, які не є загальноприйнятими, традиційними, широко відомими.
Застосування нетрадиційних технік малювання сприяє збагаченню знань і уявлень дітей про предмети і їх використанні, матеріали, їх властивості, способи застосування. Дітей вчать малювати не тільки фарбами, олівцями, фломастерами, але і підфарбованою мильною піною, свічкою, показують, як використовувати для малювання, клей і т. д. Діти знайомляться з різними способами фарбування паперу, в тому числі кольоровим клейстером методом набризкування фарби, дізнаються, що малювати можна не тільки на папері, але і на спеціальному склі. Вони пробують малювати долонею, пальцями, кулачком, ребром долоні, отримувати зображення за допомогою підручних засобів (ниток, мотузок, порожнистих трубочок) і природного матеріалу (листя дерев).
На заняттях з використанням нетрадиційної техніки зображення дошкільнятам надається можливість експериментувати - змішувати фарбу з мильною піною, клейстером на зображення, зроблене кольоровими крейдами, наносити гуаш або акварель.
При безпосередньому контакті пальців рук з фарбою діти пізнають її властивості (густоту, твердість, в'язкість), а при додаванні різної кількості води в акварель отримують різні відтінки кольору. Таким чином розвиваються тактильна чутливість, кольоророзрізнення.
Все незвичайне привертає увагу дітей, змушує дивуватися. У хлопців розвивається смак до пізнання нового, дослідження, експерименту. Діти починають задавати запитання педагога, один до одного, збагачується та активізується їх словниковий запас.
Як відомо, діти часто копіюють запропонований зразок. Нетрадиційні техніки зображення дозволяють уникнути цього, так як педагог замість готового зразка демонструє лише спосіб дії з нетрадиційними матеріалами, інструментами. Це дає поштовх розвитку уяви, творчості, прояву самостійності, ініціативи, вираження індивідуальності. Застосовуючи і комбінуючи різні способи зображення в одному малюнку, дошкільники вчаться думати, самостійно вирішувати, яку техніку використовувати, щоб той чи інший образ вийшов найбільш виразним. Потім вони аналізують результат, порівнюють свої роботи, вчаться висловлювати власну думку, у них з'являється бажання наступного разу зробити свій малюнок більш цікавим, несхожим на інші.
Нетрадиційні техніки зображення вимагають дотримання послідовності виконуваних дій. Так, діти вчаться планувати процес малювання.
Робота з нетрадиційними техніками зображення стимулює позитивну мотивацію у дитини, викликає радісний настрій, знімає страх перед процесом малювання.
Багато видів нетрадиційного малювання сприяють підвищенню рівня розвитку зорово-моторної координації (наприклад, малювання по склу, розпис тканини, малювання крейдою по оксамитової папері тощо). Корекції дрібної моторики пальців рук сприяє, наприклад, така нетрадиційна техніка зображення, як малювання по клейстеру руками. Ця та інші техніки вимагають точності та швидкості рухів (потрібно виконати чергове дію, поки фарба не висохла), уміння правильно визначати силу натиску на матеріал або інструмент (щоб не порвалася папір, не зламався крейда), терпіння, акуратності, уваги (інакше результату можна й не досягти).
Малювання з використанням нетрадиційних технік зображення не стомлює дошкільнят, у них зберігаються висока активність, працездатність протягом усього часу, відведеного на виконання завдання.
Нетрадиційні техніки дозволяють педагогу здійснювати індивідуальний підхід до дітей, враховувати їх бажання, інтерес. Малювання у кілька рук, як колективна форма творчості, зближує дітей. У них розвиваються навички культури спілкування, виникають емоційно теплі стосунки з однолітками. Діти легко засвоюють моральні норми, правила поведінки. М. В. Єрмолаєва пише: «Залучаючи проблемного дитини справді творчу роботу, ми сприяємо корекції його мотиваційної сфери - основи його поведінки, почуття, емоційного реагування. Колективне дитячу творчість породжує особливу емоційну атмосферу, благотворно діє на психіку дитини, оскільки у творчості завжди є бажання заразити своїм відчуттям іншої людини».
Дослідники вказують на те, що використання нетрадиційних технік малювання сприяє ослаблення збудження у занадто емоційно расторможенных дітей. Так, М. І. Чистякова зазначає, що нетрадиційне малювання (наприклад, гра в ляпки) захоплює дітей, а чим сильніше дитина захоплений, тим більше він зосереджується. Якщо надмірно активний дитина потребує великому полі діяльності, а його увага розсіяно і вкрай нестійке, то в процесі гри у ляпки зона його активності звужується, зменшується амплітуда рухів. Розмашисті і неточні рухи руками поступово стають більш стриманими і точними. Дитина вже здатна зосередитися на малій зоні. У дітей з труднощами поведінки та характеру сюжети малюнків, виконаних за допомогою плям, стають менш агресивними за змістом і більш соковитими, яскравими і чистими за кольором.
Таким чином, використання нетрадиційних технік зображення сприяє інтелектуальному розвитку дитини, корекції психічних процесів та особистісної сфери дошкільнят.
Важлива умова, що забезпечує творче рішення образотворчої завдання - оволодіння графічними навичками. Дослідники вказують, що погане володіння інструментом, власною рукою, незнання виразних можливостей матеріалів, способів малювання ними, різного роду труднощі при вирішенні образотворчих завдань заважають дитині передати в малюнку задумане, породжують незадоволення собою, що може спровокувати відмову від малювання взагалі. Тому одна з самостійних і важливих завдань, що стоять перед викладачем - допомогти дитині освоїти техніку малювання.
В образотворчому мистецтві під технікою (від грец. technike - майстерна і techne - мистецтво, майстерність) розуміється сукупність спеціальних навичок, способів і прийомів, за допомогою яких виконується художній твір. Поняття техніки у вузькому сенсі слова відповідає прямий, безпосередній результат роботи художника спеціальним матеріалом і інструментом (звідси техніка олійного живопису, акварелі, гуаші і т. д.), вміння використовувати художні можливості цього матеріалу; в більш широкому значенні це поняття охоплює і відповідні елементи образотворчого характеру - передачу матеріальності предметів. Таким чином, під технікою малюнка розуміється володіння матеріалами і інструментами, способами їх використання. У поняття техніки включаються розвиток ока і руки, їх узгоджена діяльність. Особливе значення надається вмілому, правильному зображенню контура, форми предмета.
Т. С. Комарова пише, що виходячи з різноманітності видів рисовательной техніки в образотворчому мистецтві і враховуючи можливості дітей дошкільного віку, доцільно збагатити технічну сторону дитячого малювання. Цього можна досягти, урізноманітнивши способи роботи вже відомими широкій практиці фарбами та олівцями і використовуючи нові матеріали (кольорові воскові крейди, акварель і ін), а також поєднуючи в одному малюнку різні матеріали і техніку.
З дітьми молодшого дошкільного віку можна використовувати: малювання пальчиками, відбиток печатками з картоплі, тичок жорсткої напівсухий пензлем. Дітей середнього дошкільного віку можна знайомити з більш складними техніками: відбиток поролоном, відбиток печатками з ластику, воскові крейди + акварель, свічка + акварель, відбитки листя, малюнки з долоньки, чарівні мотузочки. У старшому дошкільному віці освоюються ще більш складні методи і техніки: кляксографии, монотипії, друк за трафаретом, гратаж, тиснення. (Опис нетрадиційних художньо-графічних технік див. Додаток 1)

Практична частина

Планування роботи з дошкільниками з образотворчої діяльності

Вирішуючи завдання образотворчої діяльності і естетичного розвитку дошкільників відповідно до програми "Дитинство", з урахуванням особливостей дітей, я планувала весь пізнавальний матеріал рівномірно по часу на основі наступних принципів:
- "позитивний центризм" (відбір найбільш актуальних для дитини цього віку знань);
- безперервність і наступність педагогічного процесу;
- диференційований підхід до кожної дитини, максимальне врахування його психологічних особливостей, можливостей та інтересів;
- раціональне поєднання різних видів діяльності, адекватний віком баланс інтелектуальних, емоційних і рухових навантажень;
- діяльний підхід;
- розвиваючий характер навчання, заснований на дитячої активності.
Аналізуючи рівень образотворчих і технічних умінь у дітей дошкільного віку (аналіз дитячих малюнків, в ході проведення діагностичних занять), було заплановано пропедевтичне навчання , спрямоване на формування і збагачення чуттєвого досвіду дітей. У його рамках була проведена багатопланова робота:
• Дидактичні ігри і вправи на впізнавання, розрізнення і називання предметів за величиною.
• Дидактичні ігри і вправи на впізнавання, розрізнення і називання предметів за формою.
• Дидактичні ігри і вправи на впізнавання, розпізнавання та називання кольорів.
• Дидактичні ігри та вправи на формування уявлень про просторових ознаках і відношеннях.
• Гімнастичні вправи для розвитку рухів рук.
• Ігри та вправи, спрямовані на формування уявлень і рухових навичок (зорове і рухово-дотиковий формування образу предмета; складання контуру цього предмета з паличок; побудова заданої форми з допомогою шаблону; передача форми предмета з допомогою готового контуру - трафарету; малювання предмета з використанням готових контурних ліній більш світлого відтінку і обведення його більш темним олівцем; малювання предмета з використанням опорних точок.)
В результаті проведеної роботи діти почали розуміти й співвідносити форму, величину, колір та інші властивості об'єктів з їх зображенням. Рухи рук стали більш сильними, спритними, впевненими і координованими. Діти звикли чути і виконувати інструкції педагога, дотримуватися правил поведінки.
Далі був запланований відбір найбільш доступних нетрадиційних технік зображення на основі аналізу рівня образотворчих навичок й умінь.
• Пальчикове малювання дає можливість створювати малюнки навіть при мінімальних образотворчих уміннях; дуже ефективно на початкових етапах роботи: дитина набирає на пальчик фарбу і малює. Основні прийоми: крапка, пляма, коло, кільце, короткий і довгий промінчик.
• Малювання олівцем - штампом з гумкою на кінці, зрізаної під кутом 45º, сприяє формуванню та закріпленню правильної захоплення олівця, послідовній зміні тонусу мускулатури руки.
• Відбитки пробкою, ватною паличкою, печатками з картоплі, моркви, гумки, пінопласту, зім'ятої папером допомагають розширити можливості зображення різних форм предметів і їх елементів, зосередитися на кольоровому і композиційному вирішенні малюнка.
• Тичок жорсткої напівсухий пензлем допомагає передати фактурність фарбування, «пухнастість» або «колючість» образу.
• Малювання пластиліном прекрасно розвиває дрібну моторику рук, сприяє розвитку емоційно-вольової сфери. Прийоми: скочування дрібних кульок і заповнення ними форми, розмазування кульок на папері, пропускання пластиліну через часниковий прес.
Ознайомлення дітей з нетрадиційними художніми техніками проходило в наступній послідовності:

Організація роботи з дітьми з розвитку образотворчих і технічних умінь

Проаналізувавши програму "Дитинство" в. І. Логінової, Т. В. Бабаєвої, Н.А. Ноткиной і д. р. і спираючись на методичну літературу з нетрадиційним технікам малювання в дитячому садку, на свій минулий досвід, був складений перспективний план роботи з дітьми (Додаток 2).
Робота з дітьми передбачає цілий комплекс заходів з використанням різних форм і методів. Проводилася робота у вигляді подгрупповых занять малими групами або як спільна діяльність дорослого з дошкільням. Іноді використовувала приватні виконані завдання, наприклад домальовування зображення. У своїй роботі з дітьми використовувала колективне малювання - це така форма творчості, яка допомогла зблизити дітей.
Знайомство дітей з нетрадиційними прийомами малювання - процес тривалий. Відчутних результатів у малюванні можна досягти лише систематичною, послідовною роботою, і ця робота проходила у всіх видах дитячої діяльності: на заняттях, в іграх, у праці.
У деяких дітей відзначається підвищена стомлюваність, часто діти не можуть зосередитися на виконанні завдання, відчувають труднощі при словесному описі своїх дій, тому на заняттях вчила хлопців спілкуватися один з одним, заохочувала їх бажання спостерігати за роботою один одного, але в цей же час важливо створювати спокійну робочу обстановку, яка сприяє навчанню дошкільників образотворчою діяльністю. Крім того, в процесі роботи корисні ігрові моменти і фізкультхвилинки (динамічні паузи, щоб діти не перевтомилися і для профілактики порушення постави.
Найважливішим засобом педагогічного впливу є спостереження навколишньої дійсності. Крім занятті з дітьми проводилися екскурсії та прогулянки в природу. Природа - великий художник. Багато поколінь художників навчаються у неї. Під час прогулянок зверталося увагу дітей на забарвлення дерев, листочків, квітів, неба, порівнювалося сполучення,
наприклад зеленої трави, білих ромашок і. т. д. Велике місце в роботі з дітьми відводила наочності. Розглядалися з дітьми ілюстрації в дитячих книжках (наприклад, техніка малювання художника-анимолиста Чарушина), твір живописей (репродукції) та народні декоративно-прикладне мистецтво - це доступні види образотворчого мистецтва для дітей включає колірне багатство світу. У групі є "Поличка краси", на неї містяться предмети, діти милуються ними, розглядають їх, наприклад: з приходом осені помістили гілочку горобини; діти милувалися букетом квітів, які подарували педагогам батьки до 8 березня.
Велике місце в роботі з дітьми займає художнє читання і розповідання. Для посилення враження, використовувала в своїй роботі поетичні образи літератури, музики. Художнє слово допомагає виділити в спостережуваному основне, не нав'язливо, дидактично, і це допомагає запам'ятовуванню. В групі є касети (магнітофонні записи) з музикою різного характеру, настрою. Музичний супровід сприяє створенню дитиною виразного художнього образу.
Формували у дітей і трудові навички, самостійно виготовляли нетрадиційне обладнання для занять (нарізанням ниток, картону). Дошкільники самостійно готували робоче місце для занять, прибирали матеріали і обладнання по закінченню занять.
Велике значення для успішного навчання має створення розвиваючої середовища і відповідної матеріальної бази. При організації розвивального середовища ми спиралися на ряд принципів, виділених в дошкільній педагогіці.
Принцип дистанції та зближення позицій у спілкуванні дорослого і дитини між собою з метою встановлення контакту; приміщення і розстановка меблів повинні бути такими, щоб задовольняти можливе бажання дитини усамітнитися в процесі творчості.
Принцип стимулювання активності, самостійності творчості. Діти не тільки повинні мати вільний доступ до інструментів і матеріалів, але і право вибору способів і тим для малювання.
Принцип стабільності - динамічності розвивального середовища, який повинен здійснюватися в розумній зміні і збагачення предметного змісту, його раціональному розташуванні, що дозволяє реалізовувати задуми в будь-який час і, по можливості, в різній обстановці. Діти можуть змінювати це середовище за своїм розсудом, якщо цього вимагають їх настрій, бажання.
В оформленні присутні дитячі роботи з изодеятельности.
Організовуємо експериментування і дослідження з дітьми - змішування фарби з мильною піною і. т. д. Проводимо з дітьми досліди, - отримання нового кольору, тим самим створюємо проблемно-пошукові ситуації, тобто вирішуємо разом з дітьми маленькі "проблеми": "Забарвлення води" (помаранчевого кольору), "Чарівні фарби" ( зеленого кольору).
Проводилися для дітей дозвілля, розваги, рухливі ігри: "Здрастуй, літо!", "Чарівні фарби", "Збери квітку"; рухлива гра "Веселка" і. т. д. Інсценування сценок, - сценка "Розмова олівців".
Проводимо різноманітні ігрові вправи з дидактичним матеріалами і посібниками. Використовували дидактичні ігри спрямовані на сенсорний розвиток дітей, що дозволяє знайомити з якостями і властивостями предметів. Для того, щоб малюки відчули впевненість у собі, з ними необхідно проводити спеціальну роботу з розвитку кольоросприйняття і цветоразличия. Ми використовували дидактичні ігри та вправи з розвитку колірного сприйняття.
Доступність використання нетрадиційних технік визначається віковими особливостями дошкільнят. Тому, починали роботу в цьому напрямку з таких технік, як малювання пальчиками, долонькою, відбиток печатками з картоплі, тичок з жорсткою напівсухий пензлем, але в старшому дошкільному віці ці ж техніки доповнять художній образ, створюваної ще більш складних: кляксографии, монотипії і. т. д.
Дуже корисно і нами широко використовувалися ігри на розвиток дрібної моторики: ігри з пластиліном: "Пластиліновий салют", "Зиночкины коси"; ігри з папером. В куточку за ДЕНЬ у нас є піднос з тонким шаром манки-діти дуже люблять на ньому малювати, дуже люблять діти за силуетом викладати, наприклад гарбузовим насінням предмети.
Використання тематичного літературного, музичного фольклорного та ігрового матеріалу дозволяє зробити заняття доступними, цікавими, змістовними та ефективними.

Сім'я - специфічна середовище для виховання дитини

Робота з батьками - важлива складова діяльності педагога. Спільна робота дошкільного закладу і сім'ї велася в кількох аспектів:
- пояснення значущості кольорознавства, нетрадиційних прийомів малювання;
- розширення знань батьків про роль нетрадиційних технік изодеятельности, про ролі кольору і роз'яснення прийомів і методів керівництва образотворчою діяльністю дітей у сім'ї (де дитина використовує у своїх малюнках нетрадиційні прийоми малювання, колір).
Ми в бесідах з батьками давали поради, як знайомити дітей з нетрадиційним прийомом, як знайомити дітей з кольором через спостереження в природі, в мистецтві і т. д.; як організувати заняття з малювання в домашніх умовах, як виготовити спільно з дітьми дидактичні ігри та посібники за кольором, а також які посібники необхідно використовувати, які художні матеріали використовуються в роботі з дітьми. З бесіди з батьками з'ясувала, що багато з них не знають як знайомити дітей з нетрадиційними прийомами; про деяких нетрадиційних прийомів малювання, взагалі не чули і не знали. Тому були розроблені консультації для батьків.
Було проведено відкрите заняття для батьків. Дорослі залучалися до оснащення куточка для малювання, оформлення виставок дитячих робіт. Батьки були запрошені на розвагу, яке проводилося в групі.
На передодні вихідних днів давала завдання поспостерігати з дітьми за об'єктами природи, так як багато сімей проводять своє дозвілля на природі. Наявність дач дають можливість займатися посадкою та доглядом за рослинами. Давала рекомендації батькам, так наприклад, при сприйнятті квітучого лугу не достатньо тільки дали помилуватися ним, хоча і це теж необхідно. Щоб повністю усвідомити і відчути його красу, дитина крім цього повинен побігати по лузі, розглянути квіти, літаючих і опускаються на них бджіл, метеликів, відзначити, якого кольору той чи інший квітка, як в пелюстках один колір поступово переходить в інший, заспівати пісню, загадати загадку про кольорах, пограти. З допомогою батьків виготовлена виставка дитячих малюнків "Дерево"- його пошили. "Дерево"- є не лише виставкою, але і дуже хорошим дидактичним посібником. Воно мобільно, розбирається: настала осінь, діти самі прикріпили різнокольорові листочки на гудзички, тим самим розвиваючи дрібну моторику рук. Діти на довго запам'ятають "осіннє дерево". Настане зима - діти листочки знімуть і вкрити шматочками вати ("снігом") і т. д.
Батькам пропонуються матеріали по темі педагогічних видань, дитячої та періодичного друку, та інших джерел інформації. На групових інформаційних стендах також відображається матеріал з даного напрямку.
Націлюю батьків на необхідність дотримання принципів доступності, системності і послідовності у вихованні дітей. Виховання не повинно носити характер компанії на короткий термін, а проводитися тривало, повсякденно і систематично.
Питання формування образотворчих і технічних умінь у дітей дошкільного віку були предметом обговорення на батьківських зборах, до якого готувалися наочні посібники за кольором, дидактичні ігри, іграшки для роботи з дітьми, художні твори, а також дитячі роботи.
Батьки можуть скористатися рекомендаціями для проведення спільних ігор у вихователя. Граючи, дитина вчитися орієнтуватися на площині, розрізняти основні кольори, правильно визначати геометричні фігури, величини.
У групі є план роботи з батьками, який складається щомісяця.
Застосовую індивідуальний підхід до батьків у формі бесід і практичних показів з розвитку образотворчих і технічних умінь.
Завдяки тому, що батьки залучаються в освітній процес ДНЗ, відбувається комплексне вплив на дитину, створюються сприятливі можливості для розвитку творчих здібностей дітей, підвищується ефективність виховного процесу.

Моніторинг з образотворчого мистецтва і художньої діяльності дітей

Протягом півтора років нами проводилась систематична робота по виявленню рівнів освоєння програми "Дитинство". Діти групи спостерігалися за такими видами діяльності:
1. Сприйняття естетичного в навколишньому світі та творах изоискусства (характери і об'єкти інтересу; емоційний відгук).
2. Художня (образотворча та конструктивна) діяльність: володіння технікою використання ізо-матеріалів та інструментів; володіння формотворчими рухами; володіння засобами виразності; самостійність діяльності; творчість.
На початку другої молодшої групи показали низький результат: Вильданова Ліза, Денисов Родіон, Колесник Антон, Смирнов Саша, Валіз Данило, Сыроешкин Саша, Меренков Денис. Проводилася індивідуальна робота з цими дітьми, що включає різні види діяльності: бесіди, ігри, спостереження і т. д. У більшості дітей в групі інтерес до сприйняття естетичних особливостей предметів нестійкий, слабовыражен. Емоційний відгук виникає тільки при активному спонукання дорослого; вони малюють також при активній допомозі дорослого. Хлопці знають основні образотворчі матеріали, але вміння користуватися ними, технічні навички та вміння, формотворну рух основоены не достатньо. Багато батьків стали неодмінними учасниками роботи не тільки в рамках сім'ї, а й у ДНЗ. Вони допомогли придбати наочні посібники, дидактичні ігри.
В ході роботи в другій молодшій групі результати покращилися. Діти проявляють самостійність - можуть самостійно вибрати теми, зображення, доповнити заданий, самостійно отримати результат. У них з'явився інтерес до малювання, бажання малювати, покращився утримання дитячих малюнків. Але, не дивлячись на всі зусилля, деякі діти: Колесник Антон, Смирнов Саша, Денисов Родіон, Сыроешкин Саша і Валіз Данило залишилися на колишньому рівні. Вивчення індивідуальних особливостей цих дітей показала кратковременость інтересів, неустойчевое уваги, низький рівень розвитку мовлення. Для поліпшення результатів потрібно застосовувати індивідуальну роботу, артикуляційну гімнастику, пальчикові ігри.
На початку середньої групи більшість дітей проявляють самостійність і творчу ініціативу. Діти можуть експериментувати, проводять досліди. Дрібна моторика стала більш досконалою, дитячі малюнки ще більш змістовніше. Хлопці мають досить якісними технічними та образотворчими навичками і вміннями. Діти виявляють інтерес і бажання спілкуватися з прекрасним у навколишньому світі, зазнають від цього радість і задоволення. Бачать властивості предметів, живих об'єктів і явищ, знають сенсорні ознаки, які роблять їх красивими або некрасивими. Для поліпшення результативності, ми прилучали батьків до спільних выстовкам, проводили бесіди. Викликали інтерес і бажання дітей до пізнавальної активності через індивідуальну роботу: настільно - друковані ігри, дидактичні ігри. Колесник Антон - показав низький результат. Вік дитини 3 роки 5 місяців. У дитини є уявлення про процес художньої діяльності, він володіє матеріалами та інструментами, але створюваний образ маловиразітелен, не проявляє самостійність.

Результати в таблиці відображені при аналізі продуктів діяльності і процесу діяльності

Висновок

Образотворча діяльність - одна з найцікавіших для дітей дошкільного віку: вона глибоко хвилює дитини, викликаючи позитивні емоції.
Зображувальна діяльність має велике значення для всебічного виховання дітей дошкільного віку.
Основне завдання - розвиток у дітей інтересу і бажання займатися образотворчою діяльністю.
Після проведення ряду спостережень було виявлено:
• Використання нетрадиційних технік малювання допомогло дітям подолати почуття страху перед невдачею і сприяло емоційно-позитивного ставлення до процесу малювання.
• Володіння нетрадиційними техніками малювання розширило художній досвід і можливості дітей у відтворенні знайомого зображення, сприяло поліпшенню змісту та якості дитячих малюнків.
Таким чином, нетрадиційні техніки малювання можуть бути використані для розвитку образотворчих і технічних умінь дітей дошкільного віку .
Найбільш ефективною і зручною для роботи є індивідуальна та парна форма організації занять, оскільки вони дозволяють визначити, уточнити і диференціювати напрямок роботи з кожною дитиною; по мірі засвоєння прийомів і способів зображення можна переходити і до подгрупповой формі роботи.
Тематика заняття повинна бути близька і зрозуміла дитині, а також повинна перегукуватися по своїм цілям з іншими видами діяльності.
Створення ігрової ситуації, рівний, доброзичливий тон педагога ініціюють бажання передати образ, користуючись доступними образотворчими засобами.
Найбільш доступними є такі нетрадиційні техніки: малювання пальцями, техніка відбитка, тичок жорсткою кистю, малювання пластиліном, малюнки з долоньки.
Гіперактивним і розгальмованою дітям бажано пропонувати техніки, що передбачають спокійну роботу, яка сприяє формуванню вмінь і навичок структурування власної діяльності (тичок жорсткою кистю) на аркушах середнього розміру.
Для дітей зі зниженим увагою і активністю більш корисні техніки, що вимагають вільних рухів і передбачають вільно експериментувати матеріалами у просторі аркуша паперу великого розміру (пальчикове малювання).
Застосування нетрадиційних технік на заняттях з малювання може бути використано як автономно, так і в комплексі з традиційними художніми техніками.
Щоб всі отримані знання у дітей повноцінно реалізовувалися, слід продовжувати подальшу роботу, визначивши питання:

• Практичне продовження даної методики і розширення тематичних варіантів, а так само використання її у більш ранньому дошкільному віці;
• Розширювати і обогощать навчально-виховний процес групи дидактичними засобами;
• Ефективними, доступними методами підвищувати пізнавальний інтерес та пізнавальну активність дітей;
• Удосконалювати роботу батьків через різні форми: виступ на батьківських зборах, письмові консультації, пам'ятки для батьків, індивідуальні бесіди, відвідування вдома.

Список літератури

1. Шайдурова Н.В. Методика навчання малювання дітей дошкільного віку. Навчальний посібник. - М: ТЦ Сфера, 2008. - 160 с. (Навчальний посібник).
2. Малювання з дітьми дошкільного віку: Нетрадиційні техніки, планування, конспекти занять / під ред. Р. Р. Казакової - М: ТЦ Сфера, 2009. - 128 с. (Серія "Разом з дітьми".)
3. Методика навчання образотворчої діяльності та конструювання: Учеб. Посібник для студентів пед. Училищ за спец. 2002 і 2010/Під ред. Н.П. Сакулиной, Т. З. Комарової. - М., Просвітництво, 1979. - 272 с., 4 л. іл.
4. Логінова в. І., Бабаєва Т. В. Дитинство: Програма розвитку та виховання дітей у дитячому садку. Изд. 3-е,-СПб.: Дитинство-Прес, 2004.
5. Комарова Т. З. Навчання дітей техніці малювання. Изд. 2-е, перероб. та доп. М., "Просвіта", 1976.
6. Утробіна К. К., Утробіна Р. Ф. Захоплююче малювання методом стусана з дітьми 3-7 років: Малюємо і пізнаємо навколишній світ. - М.: "Видавництво ГНОМ і Д", 2004. - 64 с. (Досвід роботи практичного педагога)
7. Нікітіна А. В. Нетрадиційні техніки малювання в дитячому садку. Планування, конспекти занять: Посібник для вихователів і зацікавлених батьків. - Спб.: КАРО, 2008. 96 с. + 16с. цв. вкл.
8. Борисенко М. Р., Лукіна Н.А. Наші пальчики грають (Розвиток дрібної моторики). - Спб.: "Паритет", 2005. - 144 с. -(Серія “Рождаюсь. Росту. Розвиваюся")
9. Ремезова Л. А. Граємо з кольором. Формування уявлень про колір у дошкільнят 4-5 років: Методика. - М.: Шкільна Преса, 2004. - 96 с. ("Дошкільне виховання і навчання - додаток до журналу" Виховання школярів. Вип. 71.)
10. Вербенец А. М., Вершиніна Н.А., Горбова О. В., Немченко Ст. Л. Теорії і технології художнього розвитку дітей дошкільного віку. Програма навчального курсу та методичні рекомендації. - М : Центр пед. освіти, 2008. - 112 с.
11. Комарова Т. З., Размислова А. В. Колір в дитячому образотворчому творчості дошкільнят. -М: Педагогічне товариство Росії, 2005. -144 с.
12. Рузанова Ю. В. Розвиток моторики рук в нетрадиційній образотворчої діяльності: Техніки виконання робіт, планування, вправи для фізкультхвилинок. - Спб.: КАРО, 2007 - 160 с. + 16с. цв. вкл.
13. П. І. Третьяков, К. Ю. Біла Педагогічна діагностика - основа конструювання вихователем ДНЗ педагогічного процесу. - Спб.: Видавництво: Дитинство-Прес, 2010 - 160 с.